في عرض ديور للألبسة الجاهزة لموسم خريف وشتاء 2024-2025، استمدّت “ماريا غراتسيا كيوري” الوحي من الحقبة الانتقالية في أواخر الستينيات، عندما بدأت الموضة تتجاوز حدود المشاغل وتجتاح العالم بأكمله.
ففي عام 1967 أبصرت مجموعة “ميس ديور” Miss Dior النور لأول مرة، وقد قدمت هذه المجموعة ألبسة جاهزة للنساء للمرة الأولى من تصميم “فيليب غيبورجيه” مساعد المصمم “مارك بوهان”.
كان التحدي الذي واجهه مجال الموضة والأزياء في ذلك الوقت يكمن في القدرة على صنع فساتين يمكن إعادة إنتاجها بكميّات كبيرة، وأن تلائم، قبل كلّ شيء، إيقاع الحياة الذي كان يعطي للخيال والإبداع أهميّة قصوى.
في السياق الديناميكي لمجتمع مُعقّد بشكل متزايد ومُتغيّر باستمرار، كان هناك تحوّل بارز من التركيز فقط على الجسد إلى أخذ وجهات النظر العالمية بالاعتبار. وهكذا، جمعت الثقافة البصرية بين الفن، والموضة، والهندسة، والموسيقى لابتكار ما يشبه لوحة جدارية عفويّة، هي بمثابة وسيلة للتعبير لا مثيل لها. كانت “غابرييلا كريسبي” – التي شكّلت مصدر وحي مذهل لـ”مارك بوهان” – فنّانة، ومُصمّمة، ومبدعة عالميّة، وهي ترمز بالنسبة إلى “ماريا غراتسيا كيوري”، إلى ذلك الجيل الرائد من النساء المُستقلّات، المُصمّمات على صنع اسم لأنفسهنّ من خلال عملهنّ. وقد ساهم العديد من قطعها وتحفها الفنيّة في نجاح عناوين “ديور” Dior على مرّ تلك السنوات.
تحتفي المجموعة بالأشكال والمواد التي كانت حافزاً، عندما تمّ افتتاح بوتيك “ميس ديور” Miss Dior في باريس، لتبنّي أسلوب جديد في ارتداء الملابس، قادر على توحيد عدد من النساء وجعلهنّ يشعرنَ بمدى تميّزهنّ. ومرّة جديدة، أصبح الوشاح، العزيز على قلب “ماريا غراتسيا كيوري”، من بين الإكسسوارات التي لا بدّ من اقتنائها. ففي الحياة اليوميّة، أو في العمل، أو خلال القيام برحلةٍ ما، يكون الوشاح قابلاً للتعديل وصغير الحجم، وواقيًا، وحاضناً، ومزخرفًا حسب الحاجة. وتأتي الإطلالات التي تنساب بحريّة، كتلك التي تضمّها التصاميم على شكل A، لتُسهّل الحركة ولتُفسح المجال أمام آفاق جديدة، ممّا يُعزّز جسد المرأة بدون تقييده.
تعكونت لوحة الألوان في المجموعة من الأبيض، والبرتقالي، والزهريّ، والأخضر النيونيّ. وكان هناك قطع مختارة من الكشمير ذي الوجهَين وكذلك من قماش الـ”غابردين”، كما شوهدت الفساتين القصيرة، والسراويل، والمعاطف، والسترات، والتنانير التي تعلو الركبة. كما تم تجسيد شعار “ميس ديور” Miss Dior كمانيفستو متميّز ضمن لوحة من ألوان الأزرق، والأحمر، والبنيّ. وتم استبدال المسامير بالخرز، في حين يترك التطريز انطباعاً مفعماً بالجرأة.
سارت العارضات وسط ديكور من إبداع الفنانة الهندية “شاكونتالا كولكارني”. وجسّدت الإطلالات القوّة المُشعّة للأنوثة التعدّدية، والمستقلّة، والمرنة، ممّا يُعيد الحيويّة لتلك اللحظة المهمّة من الحرية الإبداعية التي تتّخذ من “ميس ديور” Miss Dior شعاراً لها.