نشرت في
يستضيف متحف MAAT للفن والعمارة والتكنولوجيا في لشبونة حتى 22 فبراير معرض “VENUS – فالنتينو غارافاني بعيون جوانا فاسكونسيلوس” (المصدر باللغة البرتغالية)، المستوحى من عالم مصمم الأزياء الإيطالي الشهير. ويأتي المشروع ثمرة شراكة بين مؤسسة فالنتينو غارافاني ورفيقه في الحياة والأعمال جيانكارلو جيامّيتي، وبين النحّاتة والفنانة البرتغالية جوانا فاسكونسيلوس، التي ابتكرت مساراً للعرض تدخل فيه أعمالها الخاصة في حوار مع القطع التي صمّمها المصمم على مدى سنوات مسيرته.
اعلان
اعلان
“أردت أن أُظهر التنوّع وروعة أعمال فالنتينو، الطريقة التي اشتغل بها على التطريزات، وكل الأقمشة التي عمل عليها، المختلفة تماماً بعضها عن بعض. وكذلك كيف كان، انطلاقاً من هذه المواد، يصوغ صورة المرأة المثالية، امرأة أشبه بإلهة”، قالت الفنانة البرتغالية في تصريح لـ”Euronews”، مستذكرة كيف كان المصمم “يحوّل، من خلال فساتينه، هوية النساء”. وبالاستناد إلى “أرشيف” المصمم، الذي أتيحت لجوانا فاسكونسيلوس فرصة الاطلاع عليه لتصميم هذا المعرض، كشفت النحّاتة أنها سعت إلى “اختيار فساتين لا تُجسّد الكليشيه المرتبط بما يُعرف بلون فالنتينو الأحمر”، تلك الدرجة اللونية المرتبطة بقوة بفكرة السلطة والشغف والحسية. ومع ذلك، تضمّ الجولة نموذجاً شديد الرمزية من هذا اللون الذي يُعد إحدى العلامات الفارقة لمصمم الأزياء الإيطالي.
خلال جلسة تقديم معرض “VENUS – فالنتينو غارافاني بعيون جوانا فاسكونسيلوس” لوسائل الإعلام، أوضحت الفنانة البرتغالية لـ”Euronews” أن من هذه “الفكرة عن الفخامة” وُلدت منحوتة “Valkyrie Venus”، وهي مجسّم نسيجي يحتلّ المركز المحوري في كل المعرض. وأضافت: “ومن هذه القطعة وُلدت بقية المعرض، حيث نلعب على المفارقة بين المنزلي والفخم. المرأة التي تبقى في البيت، المرأة في لحظة الحميمية، المرأة غير المرئية؛ والمرأة في الفضاء العام، المرأة التي تتحوّل إلى إلهة لأنها ترتدي فستاناً من تصميم فالنتينو”. وتدمج منحوتة “Valkyrie Venus” نفسها “الخامات” والألوان المستوحاة من قطع الأزياء المختارة أساساً لابتكارها.
وانطلاقاً من هذه العلاقة المتناقضة ظاهرياً “بين الخاص والعام”، صمّمت النحّاتة، داخل فضاءات متحف MAAT، مساراً يتيح للزوّار مشاهدة بعض من أكثر أعمالها شهرة، إلى جانب إبداعات جديدة، في تداخل مع قطعٍ من الألبسة تحمل توقيع المصمم الإيطالي المعروف. وعن عملية اختيار الفساتين التي أُدرجت في المعرض وطريقة وصلها بمنحوتاتها الخاصة، أفضت جوانا فاسكونسيلوس لـ”Euronews” بأن الأمر “لم يكن تحدّياً” بل شيئاً “ديناميكياً وممتعاً للغاية”. ومن بين الأمثلة التي قدّمتها “غرفة المكواة”، كما سمّتها، حيث اختارت “فساتين لا يمكن كيّها” تصطفّ على جانبي تركيبٍ فني تكون فيه هذه الأجهزة الكهربائية المنزلية هي البطل الرئيسي.
وتابعت قائلة: “كانت هذه الطريقة الغريبة في العيش هي ما دفعني إلى إنجاز هذا المعرض”، في “لعبة حقيقية بين فساتين لا تُرتدى إلا في مناسبات محدّدة من الكمال والترف” وبين الحياة “المنزلية التي لا تتضمّن مثل هذه العناصر”. وتتجلّى هذه البُعد الثاني على امتداد المسار من خلال “حضور أدوات تنظيف الغبار، والقدور، وأدوات المائدة من ملاعق وشوك”، وغيرها من الأدوات المميّزة لحياة البيت. ويشكّل المعرض في متحف MAAT نسخةً معدّلة من مشروع عُرض في الأصل في مدينة روما الإيطالية، وتحديداً في فضاء PM23 الثقافي الذي أسّسه فالنتينو وجيانكارلو جيامّيتي، حيث استمرّ العرض حتى 19 يوليو 2026. ويُراد لـ”VENUS – فالنتينو غارافاني بعيون جوانا فاسكونسيلوس” أن يكون لحظة التقاء بين الفن والـ”هوت كوتور”، ويُقام بمناسبة الاحتفال بالذكرى العاشرة لتأسيس متحف MAAT، في وقت يستضيف فيه المتحف ثلاث معارض جديدة أخرى.

