قذرة وخطرة ومضطربة. عندما وصل المصور الفرنسي جان بيير لافون إلى نيويورك في ستينيات القرن الماضي، كان يخطط لتوثيق حياة الناس العاديين من منظور شخص غريب عن المكان.
اعلان
اعلان
من حركة الحقوق المدنية وحقوق المثليين إلى الاحتجاجات المناهضة لحرب فيتنام، اكتشف سريعاً مدينة على حافة ثورة ثقافية، تقودها حركات تتمرد على الأعراف الراسخة والمستقرة.
كُتب كثيراً في السنوات الأخيرة عن الانقسامات العميقة التي تمزق الولايات المتحدة، وتجسّد أعمال لافون بشكل مثالي بعض جذور “الثورات التي لا تزال تُشكِّل” البلاد بأسرها اليوم.
وفي حديث مطوّل مع برنامج “European Lens”، يستعيد لافون ذكرياته عن الفترة التي أمضاها موثقاً أمريكا ويعرض رؤيته لمستقبل التصوير الفوتوغرافي.
حسناً، وصلتُ إلى الولايات المتحدة في أبريل/نيسان 1964، في وقتٍ كان فيه… في الواقع، لم أصل إلى الولايات المتحدة أولاً، بل وصلت إلى نيويورك، إلى مدينة نيويورك، بالإضافة إلى ذلك، لم يكن لدي أي مال لأذهب إلى مكان آخر. ووجدت نفسي في مدينة كان كل شيء فيها مدمَّراً، وكل شيء قذراً، والجريمة منتشرة في كل مكان.
كنت أعيش في الجانب الغربي، وكان من الخطر التجوّل ليلاً. كانت مدينة أدركتُ فيها أنه إذا تجولتُ وكاميراتي معلَّقة حول عنقي فإنني أعرّض نفسي للخطر. كانت مدينة على شفا الإفلاس.
كل ما هو جديد يشكّل مصدراً لإثارة بصرية بالنسبة للمصور. ترى الأشياء، تلاحظها، تؤطّرها، وتكوّن اللقطة. في الأساس، يكون من السهل رؤيتها وتصويرها.
أدركتُ فعلاً أن الشبان الذين خرجوا إلى الشوارع لم يكونوا بالضرورة ضد حرب فيتنام، فهي لم تكن حربهم، ولم يكونوا يفهمونها. ما كان يهمهم حقاً هو الظلم في الطريقة التي كان يُستدعون بها للخدمة العسكرية. في ذلك الوقت، كان التجنيد الأمريكي يعتمد على نظام القرعة.
كان بإمكان بعضهم البقاء في المدرسة ومتابعة دراستهم الجامعية، بينما آخرون، على العكس من ذلك، كانوا يُجبرون على تركها لأنه، ولسوء الحظ، كانت القرعة من نصيبهم. كانوا هم الذين يجب أن يذهبوا.
وفوق ذلك، بعد سنتين أو ثلاث، في نحو 1971 أو 1972، كان يُرسل عدد كبير من الشبان الأمريكيين السود إلى الحرب، وكانوا بالفعل يُرسلون إلى محرقة، إذ كانوا يُكلفون وحداتٍ قتالية. وكان ذلك أيضاً نوعاً من الظلم بدأ يتكشف.
كل هذه الحركات التي بدأت في نيويورك كانت غالباً ما تنتهي في واشنطن، حيث ذهبتُ أنا أيضاً. كانت حركات تنطلق بشكل عفوي.
فخر المثليين
واحدة من أولى الفعاليات التي أذكر أنني عشتها بوضوح كانت مبهجة. كانت تمرداً مفعماً بالفرح. كانت أول فعالية لفخر المثليين، في يونيو/حزيران 1970. وصل المشاركون إلى سنترال بارك وبدأوا يتبادلون القبل، وبدأوا يرقصون، وكان ذلك، بالنسبة إلي، يوماً رائعاً.
لم أكن أعلم أنها أول فعالية لفخر المثليين. كانت احتفالاً مثلياً استثنائياً، حدثاً جميلاً، مليئاً بالفرح، بين النساء والرجال على حد سواء. وكان تصويره أمراً استثنائياً بالفعل.
عدتُ بعد عشر سنوات للاحتفال العاشر لفخر المثليين، لكن هذه المرة ذهبتُ لتغطية الحركة المثلية الكبرى في سان فرانسيسكو.
كان هناك رئيس بلدية، وكان هناك أطباء، وميكانيكيون، ومطاعم، ومحامون، ومعماريون مثليون، يخدمون المثليين ويرغبون في العمل حصراً مع المثليين.
كانت جماعةً شديدة الاهتمام، شديدة الذكاء، لكنها في النهاية كانت جماعة متمردة. لم تكن ثورة، بل كانت تمرداً.
كان ذلك ضد النظام القائم، وقد قامت سان فرانسيسكو بذلك بشكل استثنائي.
الماضي والحاضر المثاليان
كنت أحمل معي خمس كاميرات عندما أذهب إلى مناطق معيّنة، لأن لديّ عدسات طويلة، ولم يكن هناك وقت لتبديلها.
المصورون الشباب اليوم محظوظون إلى حد لا يُصدَّق، فهم لا يضطرون إلى إعادة تحميل كاميراتهم، ولا إلى التفكير: “هذا كل شيء، بقيت لدي 36 لقطة”، ولا إلى القلق بشأن الفلاش، لأن الكاميرات اليوم تستطيع التقاط الصور حتى في الليل من دون فلاش.
الصورة تقول دائماً أكثر مما يقوله الفيلم، وأكثر مما يقوله التلفزيون.
الآن يتم كل شيء تلقائياً. وفوق ذلك، تخبرك الكاميرا أين التقطت الصورة ومتى التقطتها، لذلك لم تعد تفقدها.
لقد فقدت مئات الآلاف من الصور التي سُلِّمت إلى زبائني، لأن هذا كان أسلوب عمل الوكالات. كانت الصور الأولى تُرسل إلى أفضل مجلة، ثم كنّا نعطيهم النسخ الأصلية، التي لم أرها ثانيةً أبداً، ولم أستعدها، وضاعت، وربما تكون الآن في أرشيف بعض المجلات الكبرى، لكنها على أي حال لم تعد موجودة في أرشيفي.
واقعٌ محرَّف
ما زلت غير ملم بما فيه الكفاية بالذكاء الاصطناعي. كثيرون يرونه تهديداً هائلاً بسبب الصور السيئة، والصور المعدَّلة، واللقطات المستخدَمة في التلاعب.
أنتمي إلى جيلٍ كان فيه مجرد التفكير في تغيير النيغاتيف أمراً غير وارد. كنت شاهداً على عصري، ولم أقم قط بالتلاعب بصورة.
ينبغي أن تفهم فوراً ما يحدث [في صورة صحفية توثيقية]. قد يكون حادثاً، أو لحظة سعيدة، أو مظاهرةً ضد شيء ما.
نحن بحاجة إلى هذه الصور. فالصورة تقول دائماً أكثر مما يقوله الفيلم، وأكثر مما يقوله التلفزيون. نحن نتذكر الصورة الثابتة أكثر من الصورة المتحركة، في كل مرة. ونحن بحاجة إلى ذلك. سيظل هناك دائماً حاجة إلى الشهود.
كتاب “Rebels with a Cause”، الصادر عن دار Damiani Books، متوافر الآن.

